藏戏与蓝面具

藏戏；蓝面具；雪顿

藏戏在藏语中称阿吉拉姆，意思是仙女姐妹，是流传于西藏各地及邻近藏族聚居区的露天演剧。相传其兴起与十五世纪的唐东杰布有关，后分出白面具与蓝面具两派，蓝面具之下又有迥巴、江嘎尔、香巴、觉木隆诸支。伴奏不用丝弦，只凭鼓与钹，所演以八大传统剧目为多，雪顿节期间连日开演，最为集中。

形制与源流

藏戏在藏语中称为阿吉拉姆，意思是仙女姐妹，流传于西藏各地及邻近的藏族聚居区。民间相传其兴起与十五世纪的唐东杰布有关：他为筹措修桥之资，组织人众以歌舞演故事的形式募化，日久遂成定式。后人据此分出两支：一支较为古老，登场者戴白色面具，称白面具派；一支形成稍晚，领衔者戴深蓝色面具，称蓝面具派，蓝面具之下又有迥巴、江嘎尔、香巴、觉木隆诸支，唱腔与做工各有讲究。所演以八大传统剧目最为人知，如《文成公主》《诺桑法王》《卓娃桑姆》《朗萨雯蚌》等。伴奏不用丝弦，只用鼓与钹，鼓师一人指挥全场起落。演出顺序分三段：开场为净地与献礼之舞，中间为正戏，结尾以祝福之词收束。

用处与场景

藏戏旧时多为露天之演。拉萨一带，每岁雪顿节，各林卡之内连日开演，市民郊游搭帐，吃酸奶看戏，往往一连数日。各地乡村则在年节、望果节与婚娶之时，由村中出资邀班，或自行结班演出，场地选在打谷场或草坝上，观众围坐或席地，并无固定座次。班社有专业与业余之别：专业者历史较长，班主多为世袭，行头自备，农忙之外常年在外；业余班由村民农闲时凑合，队员多为邻里亲属，农事一起便散。因不搭高台，一眼望去只见人头攒动，鼓钹之声远远可闻，村里人闻声便知戏已开。

民俗意涵

藏戏在藏族地方生活中，是节令聚合与故事得以流传的一种方式。八大剧目所叙多为远来的公主、寻母的王子、舍身布施的国王一类，众人自幼听熟，村中长者能在开演之前先讲一遍情节；演到家喻户晓之处，台上台下相应，看戏便成了全村共同温习往事的机会。面具多为就地取材制作，白者温善，红者威严，黑者狰狞，观众一望而知角色性情，不必先读本事。除演剧本身，草坝上的聚会即是目的：亲友相会、货摊成列、儿童追逐，一年之中少有这般齐整的日子，离家在外者多赶回这一场。

今昔之变

二十世纪中期以后，拉萨等地先后设立专业的藏戏演出团体，传统剧目得以记录整理，唱腔、鼓点与面具式样被系统保存，八大传统剧目陆续复排。近数十年，藏戏被列入国家级非物质文化遗产名录，并入选人类非物质文化遗产代表作名录，代表性传承人相继认定，民间业余戏班亦获扶持，部分村镇恢复了节令搭班的旧例。今日可见三种演出形态：一是仍依旧例的露天广场之演，雪顿节前后最为集中；一是进入剧场的整本演出，灯光布景与幕间安排皆备；再者为片段式的歌舞表演，多用于接待来客与文化活动。三者并行，看的人却不必分。