歌仔戏与芗剧

歌仔戏；芗剧；台湾

歌仔戏与芗剧，皆梨园之属，酬神乐众所赖，亦一方戏俗之所寄。其腔以七字调、杂碎调为要，腔随字走，壳子弦与大广弦相伴，闽南语入戏。庙口野台连演数日，两岸艺人互相搭班，至今犹为世人所重，足见其传。两岸艺人搭班往来，庙口野台至今可寻，老幼皆能道其详，非徒仪文而已。

形制与源流

歌仔戏发源于福建漳州一带，由当地的锦歌、车鼓弄等说唱与小戏演变而来，后传入台湾，在宜兰一带形成剧种，又回传闽南，故闽南与台湾两地的同名剧种实出一源，闽南一支后来定名芗剧。其唱腔以七字调、杂碎调为主，又吸收本地民歌与车鼓调，曲调随方言声调行腔，腔随字走，故有歌仔之名。伴奏以壳子弦与大广弦为主，配以月琴、笛、三弦，另有以四根竹片击节的四色筷。行当初为小生、小旦、丑三小，后逐渐完备。念白与唱词皆用闽南语，俚俗入戏，谐谑成分多，悲喜交替是其常见结构。

用处与场景

歌仔戏在闽南与台湾的庙会、神诞与年节必演，庙口搭起的戏台连演数日，名为酬神。台湾一地的妈祖诞、王爷诞与建醮，皆有野台戏，观者席地而立，台下兼有小吃摊。子弟班与业余社团在村落中自行组织，农闲与节庆排演，由村中凑钱购置行头。二十世纪上半叶，歌仔戏班进入城市戏园，又随唱片与广播传播，成为闽南语地区最流行的戏曲形式之一。婚丧之家亦请班演唱，剧目随场合而变。闽南与台湾之间的艺人往来不绝，两岸的老师傅常相互搭班，戏箱的往返与戏班的托付全凭口信。

民俗意涵

歌仔戏以闽南语演唱，语言是它与听众之间的第一道纽带，腔随字走的说法，正说明腔调依附于方言的声调。剧目多取材于本地传说与家庭伦理，人物多是市井与农户，观众在台上看见自己的处境。庙口演戏的场合，观者同时也是进香者，看戏与进香在同一天完成。子弟班的组织以村落为单位，排戏的过程即是邻里协作的过程，学戏者多为本地青年，师徒关系与邻里关系重叠。歌仔戏的谐谑与插科打诨，使严肃的题材也能说得轻快，丑角的即兴发挥往往最得观众喝彩，台上台下的呼应是其风气。

今昔之变

二十世纪中期以后，歌仔戏在两岸的发展路径不同。闽南一地建立专业芗剧院团，传统剧目被整理记录；台湾一地则在野台戏与电视歌仔戏之间转换，后又出现剧场形态的演出。歌仔戏被列入国家级非物质文化遗产名录，两岸的院团与社团往来增多，青年演员的培养与折子戏的复排持续进行。与此同时，野台戏的场次减少，闽南语的使用环境变化，年轻观众的理解门槛提高。近年有歌仔戏进校园、进社区的活动，两岸共同举办的交流演出与研讨亦在增加，业余子弟班仍是基层传承的重要形式，庙口的野台仍能见到。