滇剧与云南

滇剧；云南；丝弦

滇剧是云南的主要地方剧种，形成于昆明及滇中一带，由丝弦、襄阳、胡琴三大声腔汇合而成，唱念用云南方言。旧时会馆、庙台与戏园皆演滇剧，庙会连演数日，台下摆摊成市。剧目多演忠义与征战。二十世纪中期以后专业院团相继建立，其后滇剧列入国家级非物质文化遗产代表性项目名录。今日演出以城市剧场与基层惠民演出为主，三大声腔并用的特点在整理本中被有意保留。

形制与源流

滇剧是云南的主要地方剧种，形成于昆明及滇中一带，由丝弦、襄阳、胡琴三大声腔汇合而成，另有杂调小曲。丝弦源于秦腔梆子系统，高亢激越；襄阳来自西皮，胡琴近二黄，三者各有来源，长期同台而合成一体。伴奏文场以胡琴为主，滇中称滇胡，配月琴、三弦、笛；武场用大锣、钹、小锣、鼓，锣鼓经与声腔相配。唱念用云南方言，声调起伏与滇中语音相合，念白分韵白与散白。行当分生、旦、净、丑，各行唱法有别。传统剧目中三国戏与列国戏比重较大，亦有取材于云南地方故事的剧目。三大声腔在一出戏中可交替使用，是其结构上的显著特征。

用处与场景

滇剧的演出，与云南城乡的会馆、庙台与戏园相连。昆明及各府县城中多设会馆，同乡集会与行业祭祀时开台演剧，观者以会馆同乡与街坊为主。乡村则在土主庙、龙王庙一类的庙台演出，春耕前的祈报与秋后的谢神皆须请班。滇中一带的庙会连演数日，观者远近相赴，台下摆摊卖米线、饵块，形成临时集市。清末民初，昆明等地出现营业性茶园与戏园，滇剧由庙台转入日常卖艺，观众购票入座，演出时间与剧目逐日更换。喜庆之家亦请班唱堂会，寿宴之上多演吉祥折子。

民俗意涵

滇剧在云南的流行，与移民社会的聚合需要相关。会馆演剧使外省移民在同一方言与同一剧目中获得归属感，三大声腔并于一班，正与云南移民来源的多元相应。剧目多演忠义与征战，人物以刚直取胜，与边地社会重然诺、尚勇武的风气相合。唱念用云南方言，使观众听来亲切，方言的声调又反过来塑造了声腔的起伏。庙台演剧与祈报相连，演剧本身即为对土主、龙王诸神的敬奉方式之一，观剧的场合因此带有节令集会性质。城乡之间演出规格有别，庙会的连台本戏与堂会的折子戏，分别对应聚众与私密两类需要。

今昔之变

二十世纪中期以后，滇剧的专业院团相继建立，传统剧目被整理记录，声腔曲谱与老艺人的口述得到保存，新编剧目陆续上演。其后滇剧被列入国家级非物质文化遗产代表性项目名录，传承人认定与青年演员培养工作推进，戏校设班教学。今日的演出以城市剧场与基层惠民演出为主，部分县乡的庙会仍请班演剧，折子戏与唱段在广播与网络平台上传播。三大声腔并用的特点在整理本中被有意保留，成为介绍滇剧的要点。方言的亲近性与剧目的地方性，使其在本地中老年观众中仍有稳定的听戏人群。