皮影戏与灯影

皮影戏；灯影；影窗

皮影戏是以兽皮雕镂成人形、借灯光投影于影窗之上的演剧形式，各地俗称灯影、影戏、纸影。影人以驴皮或牛皮刻制，关节用线缀连，由艺人执签操纵。其唱腔随地而异，伴奏多用锣鼓、弦索与唢呐。旧时庙会夜场、还愿戏与院中小戏皆有其身影，一班不过七八人即可开演。今中国皮影戏列入人类非物质文化遗产代表作名录，专业剧团与民间影班并存，亦有进校园与展馆的演出。

形制与源流

皮影戏的影人多用驴皮、牛皮或羊皮刮薄、雕镂、上色后以线缀连而成，一件影人分头茬、身段与四肢，关节处可活动。演出时于台前张一方白布或白纸为窗，俗称亮子，窗后点灯，光透影人而映于窗面，观者在窗外看影。光源旧用油灯、蜡烛，近代改用汽灯与电灯，影的清晰度因之大变。操纵者称前手或耍签子的，一手执主签，一手分执手签，边耍边唱；余人在后台司锣鼓、弦索、唢呐并帮腔。宋代文献已记影戏之名，明清以后各地分化出滦州影、碗碗腔影、川地灯影、潮州纸影等路数，唱腔各自不同。

用处与场景

皮影班人数少、行头轻，一副箱子便能挑走，最宜乡间夜场。庙会与神诞之期，台口搭在庙前空场，天黑起灯，连演数夜，观者自带板凳，远近村落的人打着火把赶来。人家许下愿心，事成后亦常请影班演一场，乡人称为还愿影。冬闲时节，班社走村串户，一村演罢再赴一村；遇大户喜庆，则在院中搭小台专场演唱。所演多为连本的历史演义与神怪故事，一夜演一折，恰合农人夜晚空闲的节奏，故影戏在乡间的生命力往往强于大戏。影班入村，先择空场搭台，台口朝向庙宇或主家堂屋，开演前先打一通锣鼓，村人闻声而至，人齐方正式开影。

民俗意涵

灯影之美在于虚实之间：窗上只见轮廓与彩影，人物的喜怒全凭唱腔与操纵传出，观者需以想象补足，这种看戏的距离感是其独特趣味所在。影人多为侧脸、五分相，造型夸张，久看便成一地公认的样式，老艺人刻的一套影人往往传用数代，箱子本身就是一部家传的图谱。连本故事的讲述使历史演义与神仙传说在乡间口耳接续，不少人不识字却能讲全本，得益于看影。影班入村，全村夜聚，灯下人影与唱声相和，这种冬夜的聚会，是散居乡村里难得的共在时刻。

今昔之变

近代城市娱乐兴起之后，乡间影班渐稀，老艺人散落，不少路数的唱腔与刻法濒于失传。二十世纪后期，各地对影戏的影人、曲本与唱腔展开搜集，博物馆与研究所陆续建立藏品与档案。此后中国皮影戏列入人类非物质文化遗产代表作名录，专业剧团与传承人制度相继确立，传统剧目复排上演。今日的演出形态趋于多样：乡村庙会仍有影班赶场，城市剧场与展馆则有面向家庭的短场演出，影人造型被制成文创与绘本，学校的手工课亦借其教授雕刻与配色，灯光虽已换成电灯，窗上那层影却仍是旧样。