高甲戏与泉州

高甲戏；泉州；九甲

高甲戏是闽南泉州一带的地方剧种，由迎神赛会中的化装游行与武打表演发展而来，早期称宋江戏，后吸收梨园戏、傀儡戏与外来剧种的养分而成型。它以丑行见长，各类丑角有各自的做派，念唱用闽南语，唱腔兼采南曲与傀儡调。普度、神诞与节令演戏是其主要场合，班社依里社排期在城乡流转。

形制与源流

高甲戏流行于泉州、厦门、漳州一带及台湾与东南亚的闽南人聚居地。它的前身是明末清初闽南迎神赛会中的化装游行，参与者扮水浒人物，执兵器演练阵式与武打，人称宋江戏，只演不唱或唱少量曲调。其后吸收梨园戏的唱做、提线傀儡戏的身段与音乐，又借京剧的武打与锣鼓经，逐渐演为有唱有做的地方大戏，清末已具规模，因班社常以九角或九甲为名，后又雅化为高甲。唱腔以泉州南音的曲调与傀儡调为底，兼收外来的皮黄与民间小调，属曲牌与板腔并用。念白与演唱用闽南语泉州腔。伴奏文场以唢呐、笛、壳仔弦、二弦为主，武场用锣鼓，节拍鲜明。行当分生、旦、净、丑等，而以丑行最为发达，文丑、武丑、女丑、老丑各有做派与身段程式。

用处与场景

高甲戏的演出长期依附于闽南的里社节俗。普度是泉州城乡分铺境轮流举行的中元荐拔活动，轮到某铺境，便搭台演戏，请亲待客，连演数日，是当地一年中的重要日子。神诞、佛生日、春节与元宵，庙前与祠堂前亦多演戏，有时两台相对，称为对台，班社各出拿手戏以争观众。喜庆之家遇婚寿，请班登门唱堂会戏；宗族祭祀、祠堂重修落成，亦常以演戏为礼。班社沿水陆码头流动，行程随节令与里社的排期而定。二十世纪以来，城市戏园与后来的剧院成为固定演出场所，专业院团建立之后，剧场演出与下乡演出并行，乡村普度与神诞邀班唱戏的做法在泉州辖内仍相当普遍。

民俗意涵

高甲戏与闽南的里社制度相关。城乡划分为铺境，各铺境有其守护之神，普度与神诞轮值演戏，费用由境内住户按份分摊，出钱与出力的名目张榜公布，演戏因此是一次里社内部关系的公开整理。看戏不须买票，台下既有本境居民，也有被邀请的外境亲友，人多与否常被视为境内兴旺与否的表征。丑行在高甲戏中的发达，与市井趣味相通：丑角的插科打诨用本地俚语，常就眼前的人物与事端即兴发挥，台下的笑声即是评判。剧目多取材于历史演义与民间传说，忠奸善恶的分野在戏台上明白，观众在台下的议论里重申这些判断。闽南语的说白使本地称谓、谚语与笑话得以入戏，随移民传至台湾与南洋，成为闽南语社群彼此辨认的一种声音。

今昔之变

高甲戏在二十世纪五十年代定名，泉州与厦门等地相继组建专业剧团，老艺人被集中起来传艺，传统剧目与丑行身段被记录整理，南曲与傀儡调的唱腔有了曲谱。此后高甲戏列入国家级非物质文化遗产名录，传承人认定、青年演员培养与折子戏复排获得支持，戏校设班授课，业余班社与民间剧团在城乡仍有活动。今日的演出形态兼有剧场大戏、小剧场改编、电视与网络传播，以及节俗期间的庙台演出，赴台湾与东南亚的交流演出亦时有举行。与此同时，铺境普度连演数日的规模有所收缩，能演全本老戏的班社减少，丑行的即兴功夫与傀儡调的唱法尤需着意接续。整理老抄本、录制老艺人的身段与口述，是近年保护工作的重点。