南音与泉州乐

南音；泉州乐；弦管

南音是流传于福建泉州、厦门一带及闽南语区域的古老乐种，又称弦管、南乐、南曲。唱奏以洞箫、琵琶、三弦、二弦与拍板为上四管，另配以嗳仔、响盏等小件打击乐。曲词多咏闺情、历史故事与岁时景物，旧时以馆阁、乐社为组织，于节庆、婚寿与迎神等场合搭棚唱奏，是闽南乡土与海外侨乡共同的声音记忆。

形制与源流

南音的乐器编制分上四管与下四管。上四管为洞箫、琵琶、三弦、二弦，加以拍板，是坐奏时的基本组合；下四管为嗳仔、响盏、小叫、木鱼一类的小件打击乐，行奏或场面热闹时加入。琵琶取横抱之式，凤首曲项，指法有点、挑、去、倒一类名目，与今日通行的竖抱弹法不同，老弦友以之为南音的骨架。洞箫取竹根一节制成，管身粗长、音孔匀排，音色沉厚，与琵琶相和。曲牌分指、谱、曲三类：指为有词的大型套曲，谱为纯器乐曲，曲为散曲小唱。歌者执拍板而歌，一字多腔，讲究咬字与收音，词多用泉州方音，听者须懂乡音方能尽解。其源流历来有汉唐遗响与宋元南戏之说，学界多认为它保留了曲项琵琶一类乐器的形制与曲牌联套的唱奏方式，是长期积累的结果。

用处与场景

旧时泉州城内外馆阁林立，弦友于工余夜聚，在馆阁中拍曲自娱，一曲往往反复打磨数月。凡有节庆、神诞、婚娶、寿辰，东家常请馆阁搭棚唱奏，棚上挂宫灯、摆鲜花，乐手着长衫，一曲既毕，再起一曲，听众可随来随去。迎神巡境之时，南音乐队随行列缓行，与锣鼓、阵头相间而行。丧事与普度亦有用南音者，曲调另有一路，与喜庆之曲不相混。闽南人出洋谋生，把弦管带到南洋与港澳，侨乡会馆中设馆阁，逢年过节照样唱奏，故今日东南亚的闽南社团仍有弦友结社。馆阁之间亦相往来，逢节日互相拜馆、拼馆，比的是曲熟不熟、腔正不正，输赢不落纸面，只留在老弦友的心里。

民俗意涵

南音在闽南不单是消遣，更是乡里与族群认同的标记。馆阁由弦友共同出资置办乐器与曲簿，入馆不分贫富，只论肯不肯下功夫；老弦友授徒不收束脩，讲的是曲由师父传下、人由馆里养大。曲词多咏离合悲欢与古人古事，听者从唱腔的快慢、拍板的疏密上辨喜怒，故南音在乡里兼具表情与交际之用。出洋者携曲而去，回乡者带谱而归，弦管成了跨海的纽带，侨乡的红白喜事少了南音便觉不成体统。乐器与曲簿由馆阁公有、代代相传，损坏则公议修补，这种共享与接续，正是民间乐社自我维系的法子。

今昔之变

二十世纪后期，泉州一带的馆阁多有停办，老弦友凋零，抄本曲簿散失，一些指套与滚门渐无人能唱。此后文化部门与研究者采访老艺人，录音记谱，整理指谱曲的曲目与乐器形制，南音陆续被列入各级非物质文化遗产名录。今日南音的演出场合，从馆阁清唱与节庆搭棚转向剧场、音乐厅与文旅演出，中小学与少年宫开设南音兴趣班，高校亦设相关课程与社团。泉州与厦门的馆阁仍有定期的拍场，海外闽南社团亦续唱不辍，只是曲目多按演出时长删减，横抱琵琶与洞箫的旧制则仍被保留下来。